GEN1000 for students admitted to Year 1 before AY2025/26, Year 2 before AY2026/27, or Year 3 before AY2027/28, except with the permission of the Module Coordinator
GEN2008
戲劇作為一種 體制(institution),在不同地域文化與時代脈絡中發展出了約定俗成的習俗、慣例與潛規則,驅動著場域與社會結構的運作。它不僅有其自身的傳統,也深受同時代的文藝思潮及流行文化的影響,與當代的政治、社會脈動聲息相通。戲劇生產過程中生成的「劇本」,凝聚了一場戲劇事件的精髓,成為今人探索一個時代文化的重要窗口。
藝術不僅反映社會現實,還折射出其所處時代的特徵。 從靈感的萌芽到藝術作品的完成,無一不是時代的寫照。戲劇被譽為綜合性的藝術形式,甚至有人稱其為「一個城市的靈魂」,一直是人類社會不可或缺的重要文化活動之一。香港劇場自 20世紀 60 年代開始發展,至今已趨於多元化,是政治、經濟、文化和社會交互作用的一個典型結果。它在與時俱進的過程中,展現了獨特的本地視角與全球脈絡的融合。
本課程透過辨識劇場的基本要素,將學生從世界劇場引領至香港劇場,涵蓋不同劇場類型,包括話劇、歌劇、音樂劇、小劇場、實驗劇場及應用劇場,藉此幫助學生了解這項人類文化活動的重要價值。通過研習香港劇場的發展歷程、現時的生態環境及藝術水平,學生將對香港的歷史、文化與當代社會有更深入而立體的認識;此外,掌握基本的舞台美學原理,也能讓學生對劇場進行基礎的藝術評論,不僅能提高其審美能力,還能豐富其整體的大學生活體驗。
課程希望學生能從傳統的劇場研究走向更宏觀的表演研究,體認日常生活中充滿著各式各樣的表演行為。在全球化的語境下,理解本地文化的特殊性和優勢。展望未來,隨著文化產業在社會中的地位日益提升,並且越來越受到政策重視,香港劇場的發展將更加普及與多元化。通過課程的學習,學生將及早接觸並認知香港劇場
的現況,無論將來是投身此行業,還是作為市民享用其文化成果,都能增添其欣賞品味與趣味,亦能讓學生思考他們在文化創意產業或社會參與中的角色。
Upon completion of this module, students should be able to:
a. 辨識基本舞台美學原理,並理解其於不同文化語境下的體現。
b. 獲得現場觀劇經驗,認識不同劇場類型及其文化特性,並從中學習觀劇應有的態度。
c. 應用戲劇理論、表演研究理論,分析劇場演出,作出相應評價。
d. 概述香港政府文藝資助政策。
e. 分析香港舞台劇生態環境。
1. 以世界經典戲劇文本為例,分析戲劇的基本元素,講解舞台美學基本原理:包括劇種分類及舞台風格。
2. 以本地經典戲劇文本為例,分析其藝術特色及社會背景。
3. 概述香港特區政府資助表演藝術的政策,討論對現時舞台劇生態的影響。
4. 邀請業界人士與同學會晤,例如:戲劇家、劇場設計師、藝術行政人員,從業界角度觀照香港舞台劇生態。
5. 學生觀劇,感受表演藝術無可取代的即場性;以該劇作個案焦點,討論香港舞台劇現今狀況。
6. 評論學生觀劇報告:報告引伸出來的藝術問題
7. 協助選擇及指導小組報告範圍,包括本港劇團種類、每年製作分析、個別範疇如商業劇場等
8. 小組報告:老師即時評論和同學互相發問
1. 課堂參與 (10%)
2. 觀劇報告 (30%)
3. 調查報告 — 小組口頭匯報 (20%)
4. 調查報告 — 個人學術研究 (40%)